Anschreibung 1 Ich interessiere mich sehr für die Arbeit in der Medienbranche, besonders die Kameraarbeit und die Postproduktion. Ich habe 4 Workshops bei Studio Bühne in Richtung Film- und Videoproduktion gemacht und seit Sommer 2012 habe ich 3 Kurse von Netzwerkmedien in Videojournalismus besucht. Durch die Workshops habe ich Grundlage im Bereich Videojournalismus erworben. Außerdem habe ich zwischen 2005 und 2007 in den Semesterferien außerschulisches Praktikum im Bereich Grafik Design abgeschlossen. In dem Praktikum lernte ich die MS-Office Programme und Adobe Photoshop zu beherrschen. Wegen Interesse an Fotografie habe ich mich die Technikgrundlage von Fotografie sowie das Bearbeitungsprogramm Adobe Lightroom selbst beigebracht.

Cosplay 1. Heute Am Düsseldorfer HBF werden die Passager und Touristen von vielen verkleidete Figuren überrascht. Bunte Haare, außergewöhnliche Kleidungen und mittelalterliche Schwert. Man fragt sich, kommt der Karneval wieder? Doch der Karneval ist schon vorbei. Heute gehen sie alle zum Rheinufer, zu dem Japan Tag. Die verkleideten nennt man Coser. Dieses Wort stammt aus Cosplay, eine wichtige Bestandsteil von der Manga Kultur. Die Coser verkleiden sich als Manga oder Anime Figuren und tauchen in jedem Manga Festival und Japan Fans Meeting auf. In Japan ist cosplay mittlerweile ein Teil von Straßenansichten. In Deutschland sieht man es aber selten außer in japanische Veranstaltungen. Ob es von der Deutschen akzptiert wird, haben die Coser etwas zu sagen. 2. Der Japan Tag ist nicht nur für die Coser attraktiver, sondern auch für die Besucher, die von Manga Kultur weit entfernen. Lassen wir die Anregungen von ihr hören. 3. Die Stimme bringt positive feedback für die deutsche Coser. Trotz gelegentlicher Unverständnisse erhalten die Coser genügender Akzeptanz aus ihrer Umgebung. Veranstaltungen wie der Japantag stellt eine Bühne für die Coser, auf der sie ihrer Kreation zeigen können. Es wird auch einen Chance gegeben, dass das Publikum diese Kultur zu erleben. Natürlich am wichtigsten ist, dass jeder den Japantag genießen können.

referat IV - Standardisierung und Serialisierung Mit dem Schematismus des Verfahrens geht eine Wiederholung des Immergleichens einher. Unter Kulturindustrie ist die kommerzielle Vermarktung von Kultur zu verstehen; der Industriezweig, der sich gezielt mit der Herstellung von Kultur beschäftigt. Für Adorno und Horkheimer handelt die Kulturindustrie nicht um etwas wie eine spontan aus den Massen selbst aufsteigende Kultur. Sondern die Kulturwaren, die nach einem bestimmten Muster produziert werden. - Kunstwaren Die Kunstwaren werden hier mit Kunst abgegrenzt. Nach Adorno ist Kunst unabhängig von Bedürfnis des Publikums. Kunstwerk wird nur gemacht, um die individuellen Gedanken zu außen. Aber Kunstwaren werden zum ökonomischen Zweck von Kulturindustrie herstellt. Die sind nur Waren, keine Kunst. Benjamin: durch die technische Reproduzierbarkeit die Verlust der „Aura“ des Kunstwerkes. Adorno: die daraus ebenfalls resultierende Standardisierung und Gleichmacherei. Kunstwaren sind keine Kunst. - Stereotypisierung Ein Individuum lernt Stereotype als Ausdruck der öffentlichen Meinung durch die Erziehung der Familie oder des Milieus, unabhängig von seiner persönlichen Erfahrung. Die soziale Funktion besteht darin, die von einer Gruppe/Gesellschaft akzeptierten Werte und Urteile zu verteidigen (ein Individuum, das dieser Gruppe angehören möchte, sollte diese Werte als soziale Norm verinnerlichen). Einerseits will die Kulturindustrie die Leute bei Laune halten und zu Identifikation mit den handelnden Personen ihrer Produktionen einladen, sei es zum Beispiel mit dem Bericht einer Zeitschrift über den Gewinner eines Preisausschreibens dieser Zeitschrift. Die Herrschenden können also jeden in ihren Himmel aufnehmen und ihn sogleich wieder hinunterwerfen, womit die scheinbar Möglichkeit, dass dies jedem passiert ad absurdum geführt wird. Es zeigt ihm also auch, dass der normale Mensch sein Streben nach Individualität aufgeben kann, und sich doch gleich dem System der Kulturindustrie unterwerfen soll: Will man im Leben vorankommen, muss man sich also diesem System unterwerfen.

die Messung der Zuschauer II 2. Welche Messungsmethoden gibt es? (Freie Diskussion) - Free Screening Network Leute laden die Touristen in NY und LA in seinen Studio ein. Und die Touristen schauen in einer Kleinen Gruppe zusammen ein Programm. Während der Laufzeit werden ihre Reaktionen aufgenommen. Bei einige Pre-viewing gibt es noch Bewertungsbutton. Wenn sie das Programm gut finden, drucken sie GUT, wenn Schlecht dann SCHLECHT. Nachher werden Sie nach Inhalt und Handlung oder wann werden sie das Programm gerne Schauen gefragt. Problem bei dieser Methode ist dass die Probanden von den Gruppenmitgliedern beeinflusst werden können. Z.B. Bei einer Szene wenn allen andere lachen, dann finde Person A diese Szene auch lustig, wobei es nicht seine ursprüngliche Meinung war. Die Zuschauer nehmen dies meistens oder unbewusst als Beurteilung oder Bewertung für die Programme. Die Situation ist mit zu Hause Viewing nicht vergleichbar. Es wird eigentlich immer einen Typ der Probanden selektiert. - Nielsen's People Meter (Sehe Untern) - Passive People Meter Wie Nielsen’s People Meter, es wird Households selektiert. Image Recognition system zählt automatisch wie viele Personen im Haus hat was geschauert. Problem bei dieser Methode ist dass es sein könnte, Haustiere als Hausmitglied zu zählen. - Schreiben Tagesbuch über Programme. - Telephonische Umfrage - Face-to-Face Interview Die Drei sind nur für kleine Umkreis und kleine Zahl der Sendungen geeignet.

die Messung der Zuschauer I 1. Warum ist die Messung der Zuschauer für die Sendung oder die Werbetreibenden wichtig? - Hauptaufgabe der Fernsehen Industrie ist, die Aufmerksamkeit der Zuschauer anzulocken. Deswegen ist es wichtig, die Verhältnisse der Zuschauer zu analysieren. - Die Daten werden an Werbebetreiben weitergeleitet, um zu beweisen, dass das Programm beliebt ist. - Zu Identifizieren speziellen Gruppen für die Werbebetreiben und die Sendung. - Die Viewing-Habits der Zuschauer muss detailliert und quantitativ bestimmbar, damit die Ergebnisse einfach angewendet werden kann. - Z.B zu entscheiden, welche Programme in welche Zeitraum laufen sollen. (practical). Welche Programme storniert werden müssen.(pragmatic). Kostenvorlage und Abschätzung von Zuschauer an Werbebetreiben zu beweisen.(marketable).

Referat III Das 4. Kapital KULTURINDUSTRIE– AUFKLÄRUNG ALS MASSENBETRUG – beschreibt Adorno die Warenform und die Ideologie der Kulturindustrie als die beiden zentralen Momente kapitalistischer Vergesellschaftung. Kulturindustrie erscheint als Verblendungszusammenhang, der die gesellschaftlichen Herrschaftsverhältnisse naturalisiert. Die Ideologie der Kulturindustrie agiert als Werkzeug von Herrschaft und Integration. Diese Integration durch die Kulturindustrie beruht auch auf der Feststellung, dass die Produktion immer auch den Konsum reguliert. Die Verwaltungsform von Kultur, die gerade auch den Intellektuellen nötigt, Wissen zu produzieren, das einer Nutzen-Relation unterworfen ist, zeichnet die Kulturindustrie als Herrschaft von oben aus. • Industrialisierung der Gesellschaft Der Begriff Industrialisierung bezeichnet technisch-wirtschaftliche Prozesse des Übergangs von agrarischen zu industriellen Produktionsweisen, in denen sich die maschinelle Erzeugung von Gütern und Dienstleistungen durchsetz. Die Kulturindustrie übernahm Faktoren aus Betriebswirtschaft als seiner Grundstruktur. Die Herstellung seiner Produkte ist nicht anders als die Herstellung eines Autos. Das Ziel der Kulturindustrie ist – wie in jeder Industrie – ökonomischer Art. Alles Bemühen ist auf wirtschaftliche Erfolge ausgerichtet.

Referat II 2. Autoren • Max Horkheimer (1895 - 1973) deutscher Sozialphilosoph Horkheimer wurde als Sohn einer jüdischen Fabrikantenfamilie geboren. 1930 wurde er Direktor des Instituts für Sozialforschung bis zu dessen Schließung durch die Nationalsozialisten. Die Emigration führte ihn über Genf nach New York, wo er an der Columbia University mit Hilfe amerikanischer Kollegen das Institut für Sozialforschung weiterführen konnte. 1949 kehrte Horkheimer an die Universität Frankfurt zurück. Der „Kritische Theorie“ geht auf ihm Schrift TRADITIONELLE UND KRITISCHE THEORIE von 1937 zurück.1947 veröffentlichte er in den USA ZUR KRITIK DER INSTRUMENTELLEN und gemeinsam mit Adorno DIE DIALEKTIK DER AUFKLÄRUNG zwei seiner Hauptwerke. • Theodor W. Adorno (1903 - 1969) deutscher Philosoph, Soziologe, Musiktheoretiker und Komponist. Sein Vater stammte aus jüdischer Familie. Während seiner Studienzeit hatte er Aufenthalten in Frankfurt, Wien und Oxford. Da er jüdischen Hintergrund hatte, musste er während WWII Deutschland verlassen. Nach dem intensiven Briefwechsel mit Horkheimer zieht er nach Amerika um. In New York leitete Ardono ein Forschungsprojekt zur Massenkommunikation, den musikalischen Teil des Princeton Radio Research Projects. Er berichtete in Wissenschaftliche Erfahrungen in Amerika von skurrilen Methoden: Probanden stimmten per Knopfdruck über Gefallen oder Nichtgefallen von Musik ab, die Ergebnisse wurden zusammengezählt. Vielmehr war die Frage, wie man Hörer möglichst lange am Radio hält, damit sie möglichst viele Werbesendungen aufnehmen. Wegen methodologischer Unstimmigkeit verließ Adorno 1947 das Projekt. • Überlegung Angesichts des an den Juden – und anderen – verübten Massenmords lassen die beiden Autoren wieder an die Fortschritt der Menschen und Geschichte nachdenken. Die industrielle Massenvernichtung führte für Adorno und Horkheimer zum Zusammenbruch der bisherigen Kultur. In einer industrialisierte Gesellschaft wird alle Kultur zur Ware. Kunst definiert sich über ihren ökonomischen Wert. Es stellt sich die Frage, ob Industrialisierung und Kapitalismus wirklich als Fortschritt der menschlichen Gesellschaft gilt und ob die Kulturindustrie als Herrschaft von oben aus zeichnet.